Peint en 1698, un an après la prestigieuse commande du portrait du fil du roi Louis XIV, le Grand Dauphin, ce tableau joue sur les codes des autoportraits d’artistes, qui se représentent fréquemment, à l’instar de Rembrandt qu’admirait Rigaud, coiffés d’un bonnet d’intérieur, saisis dans l’intimité de leur atelier. Le somptueux manteau de velours noir de Rigaud, bordé d’or, n’appartient cependant pas au costume quotidien des peintres et a vocation à anoblir celui qui le porte. L’artiste l’avait dans un premier temps peint en rouge-brun, avant de se raviser pour créer un plus fort contraste avec son visage émergeant de la pénombre. Au moins deux autres versions de ce tableau ont été exécutées. Rigaud l’a également fait graver et copier sous la forme d’un dessin.